Música Española - Pop - Rock - Electro

Refree es Raül Fernández, un músico barcelonés. Aunque yo recién acabo de descubrirlo, “Els invertebrats” es el último y cuarto álbum en su discografía. Lo publicó el año pasado en Acuarela Discos.

Tal y como explica en su página web, este trabajo sale de una voz (la suya), un piano, un contrabajo y una batería (los del trío de jazz de vanguardia Sweet Cut -buen apoyo-). Efectivamente suena a jazz y suena a vanguardia. Jazz cantado en español y catalán, melódica y cálidamente, y jazz tocado sobre unas bases que invitan a las melodías a construir y reconstruir ritmos sucesivamente, a lo largo de los 10 temas que incluye Els invertebrats:

Envejece

Es como una ginkana o una pequeña carrera de obstáculos que transcurre bajo un cielo cálido y luminoso. La estructura armónica sobre la que se vertebra este disco, en concreto cada pieza, es acertadamente, y en efecto, invertebrada. Es como impresionismo sonoro, pequeñas notas aparentemente inconexas pero perfectamente encajadas. Cubismo? Bueno, también me vale, no son pocas las aristas y caras musicales que contiene este álbum. En realidad ese resultado de apariencia improvisada o desestructurada siempre estuvo en la esencia del jazz. Por supuesto se mantendrá a través del avant-jazz, nu-jazz o jazz de vanguardia. Y sin duda tendrá futuro en esta nueva escuela y cantera de músicos.

Refree nos deja algunas pinceladas de prueba en su myspace, donde además nos dice que suena como Dominique A o Rufus Wainwright, por cierto, este último estará el 3 de Octubre en el Coliseum de A Coruña. Puede que suene así, pero yo creo que no debería quitarse el mérito de intentar ser un músico (y letrista) original y auténtico con personalidad propia. Y mérito tiene. De los pocos que nadan contra corriente en este país. Recomendable escuchar y leer entre líneas.

Tracklist:

1. Refree-Buenos días por la mañana
2. Refree-Un oficio antiguo
3. Refree-La mestressa
4. Refree-El portal
5. Refree-El sud
6. Refree-Envejece
7. Refree-El sant sopar
8. Refree-El puerto de los cristianos
9. Refree-Marlina
10. Refree-Que vivan los feos

Web
Myspace

Etiquetas: Acuarela Discos, Els invertebrats, Música Jazz, Nu-jazz, Refree

Pianístico es el cuarto trabajo de Single, que acaba de publicar este año después de los CD-Singles Honey y Su recuerdo, ambos de 2005, y del Doble-LP Pío Pío, editado en 2006. Para este trabajo de nuevo eligen el formato CD-Single, con cuatro temas:

Tracklist (Pianístico):

1. Single-Pío Pío
2. Single-Té chino
3. Single-Cantiga para pedir dos tostoes
4. Single-Los muebles

Podéis escucharlos en su MySpace y en su sello Elefant Records.

El disco comienza con “Pío Pío”, un exquisito puzzle de sonidos hindúes, kraftsintéticos, jazzísticos, tropicales, jamaicanos, country, …, que te atrapan en un remolino de melodías brillantes y aparentemente dispares, aunque perfectamente encajadas. Lo suyo es la sampladelia.

“Pío, pío”

Entonces sólo puedes hacer una cosa: dejarte llevar. Y la tarea es fácil, porque seguimos a ritmo de vals tomándonos un “Té chino” con “sabor a jazmín”. Y meciéndonos con este vals al piano seguimos hasta una versión de “Cantiga para pedir dos tostoes”, del portugués José Mário Branco. En la base de esta versión encontramos un sample de una canción de Lumidee (Never Leave You), la de palmas y ohoh…ohoh, que en la última temporada hemos oído hasta la saciedad en algún programa famoso de televisión. El disco se cierra con “Los muebles” y la voz de la vocalista (Teresa) tensada al máximo.

Los responsables de esta joya sonora son Teresa Iturrioz y Ibon Errazkin, Rafael Guillermino, José Anitua, Joan Vich y Anti, entre otros colaboradores. Larga vida.

“Amor en fuga” y “Cabeza cuadrada” (directo)

Amenazo con más.

Etiquetas: Elefant Records, Música electrónica, Música Jazz, Música Pop, Pianísimo, Sampladelia, Single

Se llaman Allá [ayê-ya] y efectivamente son de allá. De allende el mar, del otro lado del charco. De Chicago, concretamente, aunque sus letras son en español, pero español chicano, claro (Chicago es la tercera ciudad de EEUU con más población hispana) y su propuesta es claramente latina. Más bien tropical.

De hecho podrían encuadrarse dentro del fenómeno del tropicalismo o tropicore, del que ya hemos hablado aquí en varias ocasiones, y que últimamente se está volviendo tan global y cosmopolita. En el caso de Allá habría que añadir ricos matices psicodélicos, electrónicos y cósmicos en unas armonías simplemente deliciosas. A mí me han cautivado, no se nota?

“Es Tiempo” es su álbum debut, que acaba de ver la luz el 8 de Mayo de la mano del sello belga Crammed Discs. Y es tiempo para la revolución, en sus propias palabras, en la escena de la música pop, a la que traen su manifiesto sonoro y su saber hacer particular.

Allá son Lupe Martínez (voz y guitarra), Angel Ledezma (batería), James Warden (teclados), Ria Neri (bajo), Aadam Jacobs (percusión), y como máximo responsable, culpable y visionario, Jorge Ledezma (auto-producción y guitarra), entre otros muchos colaboradores. Antes de este proyecto Lupe y los hermanos Ledezma, un trío con raíces mejicanas, hacían música electrónica-experimental-instrumental bajo el nombre de Defender. A ellos se sumó el resto del grupo para dar vida a este primer trabajo de Allá, en el que de alguna forma vuelven a su origen y recuperan su herencia latina, con un halo, eso sí, de la más exquisita renovación. Una mezcla de melodías pop, rock, jazz, música tradicional latino-tropical (y de otras latitudes) y ritmos sintéticos en un cóctel gratamente original. Entre Os Mutantes y Phil Spector citan un amplio y variado abanico de influencias, todas ellas perfectamente encajadas y apreciadas en sus composiciones.

Podéis escuchar algunos de sus temas en su MySpace y en la web oficial de Crammed Discs (con 2 temas de “Es Tiempo” para descargar: “Tu vida” y “Sigue tu corazón”). Yo os dejo el tema que da nombre a este trabajo y un video que encontré en el tubo con un directo suyo de hace ya un par de años. Espero que os gusten.

Amenazo con más.

Etiquetas: Allá, Chicago, Es Tiempo, Música Brasileña, Música electrónica, Música Jazz, Música Latina, Música Pop, Música Psicodelia, Música Rock, Música Tropicore, tropicore

Hoy quiero hacer un hueco a sonidos poco habituales en este blog y en otras bitácoras hermanas. Me refiero al jazz, y más concretamente al latin jazz del magnífico pianista Chucho Valdés, que estos días está de gira por nuestro país junto al gran vocalista Pablo Milanés, presentando el disco que ambos publicaron conjuntamente el pasado 7 de Abril: “Más allá de todo” (Universal).

Desde Cuba para el mundo, y no sin celebrar precisamente la progresiva apertura del régimen de su país, este dúo estelar nos trae 10 canciones totalmente inéditas, tanto en las letras de Milanés, como en la música -brillante- de Valdés, que comenzaron a gestarse hace ya cuatro años. Aunque su relación ya es longeva, “Más allá de todo” es su primer trabajo en común. Nadie lo diría: su voz y su piano empastan perfectamente a través de la gran variedad de géneros que abordan en este álbum, desde el jazz al más puro son cubano. De ahí el nombre del disco, que va más allá de todo.

Tracklist (”Más allá de todo”):

1. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Distancias
2. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Mary
3. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Días de otoño
4. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Para qué
5. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Antonio
6. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Cita
7. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Pilar
8. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Orgullo
9. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Recuento
10. Pablo Milanés - Chucho Valdés - Choteo

“Distancias”

“Cita”

“Para qué”

Tenéis más información (bios, audio, videos, discografía…) sobre estos dos cubanos universales y sus proyectos en sus páginas personales:

http://www.valdeschucho.com/

http://www.myspace.com/chuchovaldes

http://www.milanespablo.com/

http://www.myspace.com/pablomilanestheofficial

Etiquetas: Chucho Valdés, Más allá de todo, Música Jazz, Música Latina, Música Son Cubano, Pablo Milanés, Universal, Videoclips

Aprovechando que este mes (abril) será DJ invitado del club Danzz en la Sala Bogui Jazz de Madrid, voy a hablar de Javi Pez, P3z o Elektropez.

Este donostiarra es DJ, músico y productor. Desde principios de los 90 ha publicado varios trabajos bajo el alias de MC Pez, DJP3z o Javi P3z.

Javier Vicente, que así se llama Javi P3z, después de pasar por otras bandas dio vida a Parafünk en 1993, como un proyecto unipersonal en el que fusionaba todos sus gustos y referencias musicales en hip-hop, soul, funk, pop, dub, jazz y música electrónica, pero pronto se sumarían otros músicos de la escena donostiarra. Su primer trabajo se publicó en el sello La Fábrica Magnética. Pero el mismo año del nacimiento de Parafünk, en 1993, Javi P3z crea el sello discográfico Novophonic, junto a Jon Izeta y Xabi Zirikiain (diseñador de Loreak Mendian). En él editaría todos sus trabajos posteriores: los larga duración Prólogo (1996) y Epïlogo (1997) y los maxi singles Disco Nudo y Desenlace (ambos de 1997).

Como podéis ver en el siguiente video, del tema Funk Soul Rap incluido en el primer trabajo de Parafünk, este proyecto fue una clara apuesta por la fusión del jazz, el funk y el hip-hop con carácter latino y letras en español.

Parafünk se mantuvo vivo hasta 1997, pero de forma intencionada o accidental, paralelamente Javi P3z formó parte de otros proyectos musicales, como Instrümental, primer trabajo que publica en su recién creado sello Novophonic en 1994. Este maxi single, y primer trabajo homónimo de Instrümental, incluye dos canciones (”100 pies” y “33 metros”) grabadas con Ibon Errazkin (Aventuras de Kirlian, Le Mans) y otras dos grabadas por P3z (”Ues täim” y “Is täim”).

P3z y Errazkin continuaron dando vida a Instrümental durante diez años, como un proyecto de corte experimental e improvisado, en el que las letras desaparecen para ceder el protagonismo al sonido, próximo al trip-hop. En 1996 editan el maxi Jonathan Jeremiah, con una remezcla del tema de Le Mans Lucien. En 1997 remezclan el single All Shook Up de Helena Nogueira, que no publicarán hasta el 2000, en su sello Novophonic y en vinilo. Para la recopilación Café Bizarre (Primeros Pasitos) graban en 1998 el tema Lección 47. En 2002 graban MiSiSolReLaMi6, un conjunto de 6 piezas improvisadas dedicadas a la guitarra, que no verían la luz hasta 2004 bajo el sello Üm, en una edición limitada de 100 copias. PIAS reeditó este último CD conceptual en 2005, incluyendo 5 temas adicionales (algunos anteriores y otros inéditos).

Pez también batalleó con los franceses Spring. El resultado: el CD Out of Time de Spring vs. Pez (Elephant Records, 1997). Entre 1995 y 2001 además dio vida a Camping Gaz & Digi Random, proyecto del que saldrían 1 CD y 3 maxis en los que jugaba con el lounge, el funk y el drum&bass, todos publicados en su sello Novophonic. Digi Onze y Trio Kempes, también con un marcado carácter funk y lounge, son otros de los proyectos que llevó a cabo por esas fechas.

Como Javi P3z Orquesta editó un CD en 2004: Sports, en el sello HiTop, y 2 maxis de remezclas. Para este proyecto, que como su nombre indica va de deportes (aunque no precisamente de los tradicionales y sobrevalorados, sino de los de andar por casa), se rodeó de músicos de orquesta con un claro carácter verbenero y de entretenimiento, sin dejar de lado su gusto por lo latino, tropical y afrocubano, que siempre le acompaña, y por la electrónica, incluyendo en cada tema samples correspondientes al deporte al que va dedicado.

Tracklist (Sports):

1. ( Never Mind The ) Bolos

2. Dominó

3. Ping_Pong

4. Midi Marathon

5. The Safari

6. El Pinball

7. Miami Jai Alai

8. Surfari_trip

9. Scubapro

10. Futbol_in

11. Kasparov Deep Blues

Javi P3z Orquesta live en el Donosti Festival de Jazz (2006)

Además grabó numerosos temas propios o remezclas para sendos recopilatorios. Entre sus muchas remezclas están temas de Le Mans, Esclarecidos, Los Sencillos, Carlos Berlanga, Negu Gorriak, Pizzicato Five, etc.

Entre sus trabajos más recientes, a parte de sus sesiones como DJ, está la banda sonora de Cosmos, el largometraje de Diego Fandos (2007); el remix del tema Ven de Amparanoia (2008); o el tema De Rhumba, autoeditado como Pez 3ok (3ok Diskak, 2008), que podemos escuchar en su myspace: http://www.myspace.com/javip3z.

En su página web también encontraréis referencias de todo esto: http://3ok.info/3/index.html.

Y actualmente también está embarcado en otro proyecto: Groove Trotters, un colectivo abierto integrado por dj’s, músicos, cantantes, diseñadores, pintores, escritores, productores musicales, realizadores,…, en el que, como no podía ser de otra forma, además de declarar su amor por el vinilo, también se manifiestan devotos del groove, en sus propias palabras “alegre, vital y festivo”. Este es su rincón en myspace: http://www.myspace.com/groovetrotters.

Recomendable. Y prolífico, sin duda.

Etiquetas: Djs, Groove Trotters, Javi P3z, Música Electro Pop, Música electrónica, Música Funk, Música Hip Hop, Música Jazz, Música Latina, Música Tropical

Es difícil definir a CaboSanRoque. Su trabajo es tan particular que el concepto “instrumental” resulta demasiado simple y poco ambicioso para definir el universo de esta “orquesta de sala y comedor”, tal y como ellos se autodefinen. Mejor así, en sus propias palabras.

Las notas de órgano y piano podrían situarlos próximos a la canción francesa e italiana. Muchas de sus melodías están cercanas al folk catalán. O al circo universal. Los xilófonos y percusiones suenan a paraíso tropical. Pero la atmósfera evocada por el resto de sus máquinas -literalmente- bien nos puede acercar a la Barcelona industrial de principios del siglo XX, eso sí, traída a principios del siglo XXI, 100 años después.

Comenzaron con este proyecto en el 2001. En 2003 publican su primer trabajo homónimo y en 2005, França Xica, ambos con g3g records. Actualmente presentan en directo dos montajes: “La Caixeta de CaboSanRoque” y “Música a Máquina”, éste último corresponde a su disco más reciente, autoeditado a finales de 2007.

“La Caixeta de CaboSanRoque” -”bandas sonoras insignificantes para películas domésticas”- es una performance-collage en la que echan mano de objetos, juguetes e instrumentos convertidos en autómatas musicales, para crear la banda sonora de unas filmaciones amateurs de los años 70, todo ello integrado en una instalación de 27 metros cúbicos, como si de una auténtica caja de música se tratase. Un motor de persiana percutiendo el piano, un perro teclista, otro percusionista, un scalextric, una cajita de música o una guitarra a pedales son los miembros de esta orquestilla fantástica. En su página web nos dejan jugar con ellos, jeje. Y también podemos ver algunos videos de su perfomance. Haced click aquí.

Además de ingenio, CaboSanRoque ha tenido mucha suerte en este proyecto, porque todo o prácticamente todo lo que utilizan, incluidos objetos y películas, se lo han encontrado en las calles de Barcelona. Sin duda son unos artesanos del reciclaje (y mestizaje) musical.

En “Música a máquina”, su último disco, la protagonista es una “lavadora polifónica a cadena de bicicleta”. Sí sí, una lavadora que no sólo lava, sino que interpreta musicalmente lo que lava. Se trata de un sofisticado sistema en el que una lavadora, el eje central del espectáculo, se conecta a otros instrumentos a través de una compleja cadena de engranajes, circuitos y … demases. Toda una obra de ingeniería sonora. A la lavadora la acompañan los demás músicos de CaboSanRoque, modelando melódicamente las secuencias y loops mecánicos generados por la máquina. Podéis escuchar el disco íntegramente en su web. Haced click aquí.

Tracklist (“Música a máquina”):

1-La rentadora de la família Caba

2-Taverna dels tensioactius iònics (descarrega’l)

3-La samarreta d’en Saura

4-L’enfonsament del CaboSanRoque (descarrega’l)

5-Romanç de les sis taques

6-Desert del Farolito

7-Concurs de centrifugats

En consecuencia, ¿cómo definir este escenario?. Instrumental sí, claro, pero…qué más: industrial, folk… fanfárrico… lavado a mano y a máquina… centrifugado corto y con suavizante… qué más da! con lo fantástico que suena!

Paralelamente a este proyecto musical los miembros de CaboSanRoque dan vida a otros proyectos que van desde el teatro a la robótica, pasando por otros tan heterogéneos como dispares. Inspiración y eclecticismo artístico no les falta. Y buen gusto, que también se aprecia en la estética y cuidada elaboración de sus discos, o de su página web, por ejemplo:

http://www.cabosanroque.com/cast/

http://www.myspace.com/cabosanroque

Estarán en el Sónar!

Larga vida.

Etiquetas: CaboSanRoque, Música a máquina, Música Instrumental, Música Jazz, Sónar

Hoy voy a dedicar este post sólo a una canción: “Historia de lo efímero”, incluida en el primer disco de los barceloneses Lek Mun, Infraleve (Sinlovers, 2007). Al final de todo el artículo podéis escuchar este tema íntegro.

¿Por qué? No sólo porque es la única canción en castellano del disco (para el resto escogieron el inglés), no sólo porque con ella se cierra el disco y no sólo porque el título es sugerente, sino también porque me parece un tema de gran belleza. Aunque en eso no destaca sobre los demás, porque lo cierto es que para ser una ópera prima, la calidad y los contenidos de Infraleve son muy interesantes.

En cualquier caso, que sea el último corte, de los 10 que tiene el disco en total, vale la pena. Porque vale la pena escuchar todo el disco, en el que el pop se fusiona con tantos estilos (jazz, electrónica, trip-hop, new wave…) que es difícil ponerle una etiqueta.

“Historia de lo efímero” (live)

Además de “Historia de lo efímero”, su primer trabajo incluye otras joyas lánguidas a la vez que intensas, como “Let the phone ring”, “My own weakness” o “Waiting & Action”. Todas ellas perfectamente encajadas dentro de un conjunto exquisita y delicadamente elaborado. Muy apto para la escucha activa.

Algunos de sus miembros vienen de otras formaciones, como Five Mix Colors, La Habitación Roja o Maple. De esta última procede Laura, la cantante, con un estilo tan personal como sugerente.

Tracklist:
1. Sailors
2. My own weakness
3. Plans
4. Round trip
5. Let the phone ring
6. Finally over
7. Merry-go-round
8. Waiting & Action
9. Lone Away
10. Historia de lo efímero

http://www.myspace.com/lekmun

Etiquetas: Historias de lo efímero, Infraleve, Lek Mun, Música Alternativa, Música Electro Pop, Música Indie, Música Jazz, Música Pop, Música Rock, Música trip Hop, Sinlovers