Música Española – Pop – Rock – Electro

Con Franc3s tuvimos una “Ascensión a las cloacas” hace ya unos añitos, pero desde entonces este trío de ases del ruidismo gallego no ha parado, ni de cosechar reconocimientos, ni de trabajar. Semifinalistas del Proyecto Demo y cuarta mejor maqueta de Disco Grande de Radio 3 en 2008, quintos en el Proyecto Demo de 2009… Su última entrega, en formato EP, es “La exhibición de atrocidades”.

Bajo este título se esconden 6 cortes al más puro estilo Franc3s, respirando de todas sus influencias. De aire retro como “Asesina”, o intimista – noise como “Nuestra fe en el veneno”. María, Patuki y Alberto siguen sonando sucios y distorsionados, de eso se trata, demostrando que pueden estar al mismo nivel que otros grandes shoegazers patrios, véase El Columnio Asesino, o más patrios todavía, véase Triángulo de Amor Bizarro, con los que ya han compartido escenario en alguna ocasión.

“El último intento”, “Devuélveme los estómagos que te regalé” o “Son obsesivo de tamboriles estáticos”, las tres incluidas en “Ascensión a las cloacas”, ya tienen un lugar merecido en los archivos musicales de nuestra memoria. Ahora tendremos que hacer un hueco para estas nuevas “atrocidades”, quizás no tan perturbadoras como las narradas por Ballard en su libro (“The Atrocity Exhibition”, 1969), pero igual de resultonas.

Tracklist:

1. Franc3s – Incendio en una cristalería abandonada
2. Franc3s – Nuestra fe en el veneno
3. Franc3s – Asesina
4. Franc3s – Encima de miel
5. Franc3s – Sedal para uso doméstico
6. Franc3s – Déjame un poco más

Podéis decargarlo de forma gratuita en A Regueifa, o adquirirlo físicamente por el módico precio de 5€ en Discos Noni’s (A Coruña), Cosmic Pop Club (Carballo) o Cd Drome (Madrid y Barcelona).

Fanc3s Blog | Franc3s MySpace

En marzo descubríamos “Lemmings” y ahora le toca el turno a “12 pm”, el cuarto trabajo del dúo de Buenos Aires Calidoscopio. 6 nuevos cortes de trip-hop minimal con trazas de noise sintético-melódico y letras casi 100% en castellano (el único tema en inglés es “Phone Call”).

Tracklist:

1. Cldscp – Lejos Perú
2. Cldscp – Esquimales
3. Cldscp – Frágil
4. Cldscp – Anclas
5. Cldscp – Phone Call
6. Cldscp – Convoy

Este trabajo, aunque un poco más tranquilo e intimista que los anteriores, da continuidad a un proyecto tan experimental, como sensible y atractivo. De nuevo podéis escucharlo y descargarlo en trastienda.org. También en la Web y en el MySpace de Cldscp.

Calidoscopio | Web | MySpace

El colectivo de arte y música barcelonés-bonaerense Hipi Duki Muzik (liderado por el señor Guillermo Piacenza y sus múltiples alter egos: Tanox/Doma Tornados) acaba de hacer un nuevo recopilatorio de música sudamericana. Un total de 11 cortes con sonidos latinos pasados por la batidora sintética a ritmo de cumbia, funk, minimal, noise, electrónica, house, street, tropicore… y demás demases.

Entre ellos encontramos algunas cosas muy interesantes de las que ya hemos hablado por estas latitudes. El “Okupa” de Meneo o el remix del “Whyno” de Mika Martini a cargo de Anders Blickmann, son algunos de los ejemplos más recientes. Pero hay otros recomendables en este recopilatorio, que ya es el tercer volumen de la serie Soundamerica, como Bloodshake, Fauna vs. Doma Tornados o The Peronists feat. Mala Rodríguez.

Tracklist:

1-Ya llego (Repiola)
2-Meneito (Mambotur)
3-El tren/Mr.Cumbiaman feat. Blanquito Man (Celso Piña)
4- Mexico caliente (Bloodshake)
5-Whyno_A.Blickmann rmx (Mika Martini)
6-Cumbia Maligna feat.Mala Rodriguez (The Peronists)
7-La danza del hombre churrumay_extended mix (Black Mandingo)
8-La poli (Daleduro feat.Luisao)
9-Deixa o tamborzao tocar (Zuzuka Poderosa feat. Dj.Gus)
10-Okupa (Meneo)
11-Fauna“Las mil caras” vs Doma Tornados “Cardoi”(Doma Tornados)

Podéis descargarlo en la Web de Generation Bass. Y podéis escuchar los dos anteriores volúmenes en el MySpace de Soundamerica.

Juan Manuel Serrano es Mifunne y “Nunca hables con extraños” es la segunda entrega que publica bajo licencia Creative Commons con este alias. A ambos, artista y trabajo, los descubro a través de la trastienda.org.

Este segundo EP incluye 5 temas folk con envoltura lo-fi. “Domingo en el Polo Norte” es el más desnudo y americano de todos, desprovisto de artificios, sólo voz y guitarra. “Buenos presagios” es el más luminoso y optimista, con esa cuerda surf y ese xilófono alegre.

Tracklist “Nunca hables con extraños”:

1. Mifunne-La verdad está ahí fuera
2. Mifunne-Nunca hables con extraños
3. Mifunne-Buenos presagios
4. Mifunne-Esto no está pasando
5. Mifunne-Domingo en el Polo Norte

“Esto no está pasando”, por su parte, es el más noise y experimental; y esto me lleva a hablar de su anterior trabajo homónimo, que data de 2005 y que también incluye 5 cortes lo-fi, aunque con más arreglos electrónicos y distorsiones que dan otra atmósfera a su base folk, especialmente perturbadora en temas como “El final de todo”.

Tracklist “Mifunne#”:

1. Mifunne-El final de todo
2. Mifunne-David y Victoria
3. Mifunne-La canción que cambió el Mundo
4. Mifunne-Supernova
5. Mifunne-Al principio

Este EP es mucho más complejo que su última entrega, mucho más pura y minimalista, y a veces alcanza latitudes espaciales, como en “La canción que cambió el Mundo” o en “Supernova”.

En su MySpace tiene una versión de “Ángel Guardia” de “El Niño Gusano”.

Un proyecto con personalidad propia, de esos que no abundan en este panorama y que merecen nuestra atención. Podéis escucharlo y descargarlo en la Web de trastienda.org.

Mifunne | Web | MySpace

ZA! son 3, pero en realidad son 9. Son 3 personas capaces de hacer mucho ruido con 9 instrumentos. Noise analógico-electrónico y por el medio un montón de todo (jazz, post-rock-core, punk, tribal, tropical, afro-beat…), pero sobre todo free. Free de encorsetamientos y limitaciones. Libertad y capacidad creativa ante todo. Composiciones tipo open source que se renuevan y enriquecen en cada directo.

Happy A (aka Der Buggamaistah), Papa dupau y Spazzfrika ehd, ellos son ZA! y mañana (6 de abril) publican su segundo disco, “Macumba o muerte”, en Acuarela. Esta joyita sonora incluye canciones como “Doble Cobra”, con un comienzo jazz y un final en la selva tropical, “Polígamo Industrial”, con un sonido electro analógico industrial tribal, o “Mobutu #1: Kinshasa Beat”, que también empieza tribal pero termina sonando como At The Drive-In (ahora The Mars Volta). En total 9 perlas de bizarrismo indio sonoro imprescindibles para cualquier free-noiser que se precie.

Tracklist:

1. ZA!-Buggamaistah, Spazzfrica Ehd & Papa Dupau vs Ceacescu
2. ZA!-Doble Cobra
3. (con 4 partes: La cólera de Mister/El sopapo indio (Rodrigo’s Special)/Debens y los enigmas del Hamma/GameOver YouWin CreditsStaff)
4. ZA!-Baches
5. ZA!-Mobutu #1: Kinshasa Beat
6. ZA!-Mobutu #2: Katanga Boma-Ye
7. ZA!-Buenos corceles (eki attar)
8. ZA!-Polígamo industrial
9. ZA!-Planta carnívora
10. ZA!-Que viene Hammurabi

Hay que decir que ZA! también forman parte de la Orquesta del Caballo Ganador (otros imprescindibles) junto a los hermanos Junquera et al. Ya han comenzado su gira y yo creo que no hay que perdérselos.

Aquí os dejo las próximas fechas:

7 de abril – ZA! + AU en el Gaztetxe (Getaria)
8 de abril – ZA! + AU en l’Mono (Bilbao)
9 de abril – ZA! + AU en la Sala Habana 20 (Vigo)
10 de abril – ZA! + AU en Casa Viva (Porto, PT)
11 de abril – ZA! + AU en Central Pub (Bragança, PT)
12 de abril – ZA! + AU en el Wurlitzer Ballroom (Madrid)

Muy recomendables.

ZA | MySpace

Andrea Luna nos recomienda el trabajo de un amigo suyo chileno. Por supuesto yo lo escucho, porque no es la primera ni será la última vez que hago grandes o extraños descubrimientos musicales en ese país, a pesar de la distancia (un océano) que nos separa (menos mal que aquí en la red las distancias desaparecen).

En este caso no sé si trata de un gran o un extraño descubrimiento. Domingo por la tarde. Frío fuera. Café dentro. Mosé Noé en MySpace y “Bahía de Valparaíso” empieza a sonar entre olas y gaviotas. Percusión, teclado y una guitarra irrumpen en la escena, sustituyendo al mar y las gaviotas, en una especie de noise chill (¡¿?!) que me crea interrogantes y me anima a seguir escuchando los temas que figuran en su MySpace.

Mosé Noé define su proyecto como indie, garaje y experimental. De esto último mucho, diría yo. La verdad es que cada tema es bastante idiosincrático en lo suyo. Con esto no quiero decir que ningún tema tenga nada que ver con otro, sólo digo que cada uno tiene su personalidad, o su momento.

Lo común: ese sonido lo-fi de auto producción o made at home, entre lo analógico, lo eléctrico y lo ambiental. En todos los temas la guitarra (y la distorsión) es la gran protagonista. Es una pareja como la de Fennesz y su guitarra, aunque sin el ruidismo electrónico digital de este último. En el caso de Mosé Noé el ruido es más instrumental o ambiental.

Lo diferente: las emociones que transmiten sus temas. En ese sentido me llama especialmente la atención uno, “Bajos fondos”, porque a diferencia de los demás, que podrían ser algo así como indie-folk-garaje, mucho más lánguidos y melancólicos, lentos y tristes (“Lento y triste” es de hecho el título de uno de ellos), este podría encajar en la discografía de Stone Roses o Primal Scream. Se trata de un tema de rock-garaje con sonido manchester y con parte vocal (los demás son instrumentales). Por ahí me va más su rollo. Prefiero que las guitarras griten a que lloren. Pero para emociones suenan guitarras, y Mosé Noé parece canalizar sus emociones a través de la guitarra.

No sé mucho más de este músico que también parece haber hecho alguna incursión en el cine. Creo que tiene dos discos en su haber: Encierros (2001) y Aires Porteños (2004), y que lleva más de diez años en la música, con distintas bandas y ahora en solitario, aunque en compañía de otros músicos. Bueno… ahí queda eso.

Mosé Noé | MySpace

Coconot nació de la improvisación y en ella continúa. El 50% de la banda se gestó con Alfredo Montes y Pablo Díaz-Reixa (este último también estaba por aquel entonces en Orquesta de la Muerte y Dead Man On Campus). Hablo del 2005, año en el que estos dos primos hermanos canarios afincados en Barcelona, comenzaban a darle vueltas en su cabeza a los temas de “Novo Tropicalismo Errado”. Ese CD lo editarían en 2006 bajo el sello barcelonés BCore, después de sólo 3 intensos y creativos días de composición y grabación junto al resto de la banda, de la que pronto pasarían a formar parte Jens Neumaier (productor y miembro de 12Twelve y también de la Orquesta de la Muerte), Mike Alemany, Alejandro Masón y Cristian Subirà (también de Dead Man On Campus). De ese conjunto de voz (canariocatalospanenglish), guitarra, batería, percusión, flauta y aparatejos electrónicos saldría el sorprendente y exótico subidón de adrenalina anti-melódica, ambiental y psicodélica que resultó ser su primer trabajo discográfico.

Finalmente Coconot se quedaría sólo en un trío (Díaz-Reixa, Neumaier, Subirà), pero un trío de ases capaces de mantener incandescente la brillante estela dejada por “Novo Tropicalismo Errado”. Ese arco iris de sonorismos controladamente improvisados desde el más variopinto freestyle, con el que consiguieron llevarnos hasta los clubes más tropicales de nuestra imaginación a través de un puzzle de estilos perfectamente encajados, parece que por fin este año tendrá continuación.

Así es, Coconot prepara nuevo disco, que llevará por título “Cosa Astral” y verá la luz en unos meses. En su space nos dejan una muestra de adelanto que respira los mismos aromas tropicales y punkanárquicos de su anterior trabajo, que algunos bautizaron en su día como tropicore (noise + música brasileña), y en el que incluían un cover de Sun Ra (“Outer Spaceways”) o admiraban a “Milton Nacimiento, Caetano Veloso y Eumir Deodato”, entre un total de 10 temas, 10 auténticas explosiones de creatividad, como “Argentina-2, Pablo-0″ (podéis ver el vídeo a continuación).

De “Cosa Astral” poco puedo decir de momento, más que comentar la noticia de su adelanto. Aunque sí puedo (y quiero) anticipar que será más, pero mejor, de lo mismo. Por lo menos para dejar el mismo buen sabor de boca que dejaron en directos como este, en el Forum Metropolitano de A Coruña:

Lo cierto es que durante estos años Pablo Díaz-Reixa ha seguido demostrando su particular modo de entender la música con su proyecto personal “Alegranza” (Discoteca Océano), que creó bajo el alias de El Guincho, y al que ya se le ha prestado merecida atención en el blog hermano Retro Música. Así que esperemos que este nuevo disco de Coconot siga refrescándonos (y complicándonos su clasificación) del mismo modo.

Links:

Blog de Coconot

Myspace de algunas formaciones paralelas a Coconot:

El Guincho

Dead Man On Campus

12Twelve

La Orquesta de la Muerte

Amenazo con más